A Arte Moderna é uma forma de pintura e escultura que surgiu nos fins do século passado, reagindo contra as obras clássicas. Os primeiros pintores modernos foram os impressionistas, que escolhiam cenas de exteriores, pessoas humildes, paisagens, etc. como seus temas.
Depois deles surgiram outros movimentos de arte moderna como o abstracionismo, cubismo, surrealismo, op art e a pop art, sempre inovando e criando novas maneiras de expressar-se. As cores vivas e as figuras deformadas (para exprimir sofrimento), os cubos e as cenas sem lógica, são recursos que os modernistas usam para criar uma pintura livre dos modelos antigos.
Foi muito difícil para esses artistas serem aceitos, pois os críticos não aceitavam as novidades. Com o tempo, porém, foram aumentando as exposições, e o público passou a aceitar e entender os modernistas, admirando, suas obras.
Fazem-se exposições em muitos lugares, e em São Paulo há o Museu de Arte Moderna, com mostras regulares, assim como as Bienais, e outras iniciativas para estimular o artista moderno.
CUBISMO
OP ART
IMPRESSIONISMO
SURREALISMO
ABSTRACIONISMO
Após estudo e pesquisa sobre a Arte Moderna, os alunos da 8ª série criaram alguns desenhos de acordo com alguns estilos da arte moderna.
terça-feira, 10 de maio de 2011
EXPLORANDO AS PINTURAS DE ROMERO BRITTO
Romero Britto nasceu em Pernambuco ( Recife ) em 6 de Outubro de 1963 e já aos 8 anos começou a mostrar interesse e talento pelas artes. Tornou-se conhecido através de uma campanha publicitária e aos 14 anos fez sua primeira exibição pública e vendeu seu primeiro quadro para a OEA ( Organização dos Estados Americanos).
Alegres e coloridas, as telas de Romero Britto misturam traços infantis quase geométricos e decoram a casa de dezenas de celebridades. Seus quadros são vendidos por até US$ 120 mil. Mais bem-sucedido no Exterior, Britto tem investido em outras áreas. Já criou peças publicitárias para Pepsi-Cola e Disney. Sua obra vem sendo usada em embalagens, em roupas e calçados e até em carros.
Britto produz pinturas a óleo explorando formas geométricas ou figuras de sua preferência, como corações ou animais, sempre com cores vivíssimas. Faz sucesso justamente porque sua obra da vida a qualquer espaço ou objeto.
"Meu trabalho, por ser dinâmico e alegre, promove a esperança, o positivismo e a vontade de viver. Acredito que cada um de nós tem uma missão. A minha é oferecer parte do meu tempo e da minha arte para arrecadar fundos para obras beneficentes. Me identifico com os necessitados. Jamais vou esquecer o que é ser pobre e isso é o que faz com que seja tão importante para mim; ter meu trabalho acessível a todas as pessoas. Para mim, a arte pode refletir a celebração das coisas boas e simples da vida. Isto é o mais importante!” (Romero Britto )
Após estudo da vida e obras de Romero Britto, os alunos do 4º ano pintaram alguns desenhos de acordo com o seu estilo de pintura.
Alegres e coloridas, as telas de Romero Britto misturam traços infantis quase geométricos e decoram a casa de dezenas de celebridades. Seus quadros são vendidos por até US$ 120 mil. Mais bem-sucedido no Exterior, Britto tem investido em outras áreas. Já criou peças publicitárias para Pepsi-Cola e Disney. Sua obra vem sendo usada em embalagens, em roupas e calçados e até em carros.
Britto produz pinturas a óleo explorando formas geométricas ou figuras de sua preferência, como corações ou animais, sempre com cores vivíssimas. Faz sucesso justamente porque sua obra da vida a qualquer espaço ou objeto.
"Meu trabalho, por ser dinâmico e alegre, promove a esperança, o positivismo e a vontade de viver. Acredito que cada um de nós tem uma missão. A minha é oferecer parte do meu tempo e da minha arte para arrecadar fundos para obras beneficentes. Me identifico com os necessitados. Jamais vou esquecer o que é ser pobre e isso é o que faz com que seja tão importante para mim; ter meu trabalho acessível a todas as pessoas. Para mim, a arte pode refletir a celebração das coisas boas e simples da vida. Isto é o mais importante!” (Romero Britto )
Após estudo da vida e obras de Romero Britto, os alunos do 4º ano pintaram alguns desenhos de acordo com o seu estilo de pintura.
PAPIETAGEM
A papietagem, é uma técnica antiga muito utilizada para a confecção de adereços cênicos para teatro e máscaras carnavalescas.
Através da técnica é possível reproduzir qualquer objeto sólido. A técnica foi desenvolvida pelo pintor cubista Georges Braque, que tomou como base o método de colagem de Pablo Picasso. Henri Matisse também ficou conhecido por utilizar a papietagem em retratos. A técnica não exige muito do artesão, já que se trata apenas da colagem de papel sobre papel utilizando cola branca ou cola caseira feita de trigo.
Através da técnica é possível reproduzir qualquer objeto sólido. A técnica foi desenvolvida pelo pintor cubista Georges Braque, que tomou como base o método de colagem de Pablo Picasso. Henri Matisse também ficou conhecido por utilizar a papietagem em retratos. A técnica não exige muito do artesão, já que se trata apenas da colagem de papel sobre papel utilizando cola branca ou cola caseira feita de trigo.
Autor: Luíz Oenning
Autora:Danúsia Cipriani
Autora:Patricia Cipriani
Autor:Tassio Bloemer
Autor: Gabriel Cipriani
Este trabalho foi realizado com a turma da 8ª série, onde reproduziram travessas através da técnica da papietagem e após fizeram as pinturas nas travessas de acordo com as pinturas da arte moderna.
HARMONIA DAS CORES ATRAVÉS DE MANDALAS
Este trabalho foi realizado com a turma do 4º ano, onde foi trabalhado as cores policromáticas isto é, a harmonia obtida com o emprego de muitas cores, formando um todo agradável.
Após o estudo os alunos aplicaram a criatividade pintando as mandalas.
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