Cubismo
é um movimento artístico que surgiu no século XX, nas artes plásticas, tendo
como principais fundadores Pablo Picasso e Georges Braque e tendo se expandido
para a literatura e a poesia pela influência de escritores como Guillaume
Apollinaire, John dos Passos e Vladimir Maiakovski. O quadro "Les
demoiselles d'Avignon", de Picasso, 1907 é conhecido como marco inicial do
Cubismo. Nele ficam evidentes as referências a máscaras africanas, que
inspiraram a fase inicial do cubismo, juntamente com as obras de Paul Cézanne.
O
Cubismo tratava as formas da natureza por meio de figuras geométricas,
representando todas as partes de um objeto no mesmo plano. A representação do
mundo passava a não ter nenhum compromisso com a aparência real das coisas.
Historicamente
o Cubismo originou-se na obra de Cézanne, pois para ele a pintura deveria
tratar as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros.
Entretanto, os cubistas foram mais longe do que Cézanne. Passaram a representar
os objetos com todas as suas partes num mesmo plano. É como se eles estivessem
abertos e apresentassem todos os seus lados no plano frontal em relação ao
espectador. Na verdade, essa atitude de decompor os objetos não tinha nenhum
compromisso de fidelidade com a aparência real das coisas. O pintor cubista
tenta representar os objetos em três dimensões, numa superfície plana, sob
formas geométricas, com o predomínio de linhas retas. Não representa, mas
sugere a estrutura dos corpos ou objetos.
O cubismo se
divide em duas fases:
v Cubismo Analítico
- (1909)
caracterizado pela desestruturação da obra em todos os seus elementos.
Decompondo a obra em partes, o artista registra todos os seus elementos em
planos sucessivos e superpostos, procurando a visão total da figura, examinado-a
em todos os ângulos no mesmo instante, através da fragmentação dela. Essa
fragmentação dos seres foi tão grande, que se tornou impossível o
reconhecimento de qualquer figura nas pinturas cubistas. A cor se reduz aos
tons de castanho, cinza e bege.
v Cubismo Sintético
- (1911)
reagindo à excessiva fragmentação dos objetos e à destruição de sua estrutura.
Basicamente, essa tendência procurou tornar as figuras novamente reconhecíveis.
Também chamado de Colagem porque introduz letras, palavras, números, pedaços de
madeira, vidro, metal e até objetos inteiros nas pinturas. Essa inovação pode
ser explicada pela intenção dos artistas em criar efeitos plásticos e de
ultrapassar os limites das sensações visuais que a pintura sugere, despertando
também no observador as sensações táteis.
Os
principais pintores cubistas foram o espanhol Pablo Picasso
George Braque e Fernan Leger.
Esta atividade foi desenvolvida com os alunos do 8º ano, onde cada aluno recebeu uma folha impressa com algumas linhas compondo formas geométricas. A partir dessas formas, cada um deveria fazer seu trabalho, inserindo
mais linhas e criando uma imagem cubista através de sua criatividade e imaginação.
Natália
Rosangela
Bruno
Eduarda
Nádia
Gabriel
BOA NOITE, PROFESSORA ROSÂNGELA!
ResponderExcluirA SENHORA PODE PASSAR A REFERÊNCIA DESSE TEXTO ACIMA?
OBRIGADA,
NANDA
Oi
ResponderExcluirPuta
ResponderExcluir10 Parabéns Prof.dezzzzzzzzzz seu trabalho
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